Blog›Instrumenty›Gitara klasyczna a akustyczna — różnice, repertuar i wybór
Smyczek i kalafonia — pielęgnacja i podstawy technikiBas na weselu — od biesiady po pop i rockGhost notes na werblu — subtelność, która tworzy grooveGitara elektroakustyczna — przetworniki, preamp i brzmienie na scenieTechnika stopy na perkusji — heel-up, heel-down i podwójna stopaPedalizacja na pianinie — jak używać pedału, żeby nie rozmazaćSkrzypce dla dorosłych — jak zacząć naukęLinie basowe w disco i funku — oktawy, szesnastki i groovePrzester, overdrive i fuzz — czym się różnią i kiedy któryKlarnet w zespole — weselnym, ludowym i jazzowymEfekty do basu — kompresor, oktawer, przester i filtrPierwszy zestaw perkusyjny — co kupić na startKolejność efektów gitarowych — jak połączyć pedałyPianino akustyczne czy cyfrowe do domu — szczegółowe porównanieBas bezprogowy — brzmienie, intonacja i pierwsze krokiGitara 12-strunowa — brzmienie, strojenie i zastosowanie w zespoleInstrumenty ludowe w Polsce — dudy, cymbały, suka i basyAkordeon na weselu — repertuar biesiadny i ludowyIntonacja na skrzypcach — ćwiczenia słuchowe i z tuneremNagłośnienie skrzypiec i instrumentów dętych — mikrofony i przetwornikiWiolonczela i kontrabas w muzyce kościelnej i kameralnejHarmonijka ustna — diatoniczna i chromatyczna w praktyceGra z metronomem na perkusji — granie do clicka i do podkładówSyntezator od środka — oscylator, filtr i obwiednia ADSRStatyw, pedał i odsłuch — wygodne stanowisko przy klawiszach na scenieOchrona słuchu na perkusji — zatyczki, odsłuch i ustawienie zestawuDynamika na perkusji — jak grać ciszej w małych salach i kościołachKonserwacja instrumentów dętych — czyszczenie i drobne naprawyOddech na instrumentach dętych — przepona, zadęcie i wytrzymałośćUkulele — szybki start dla muzyka i nauczycielaFlet poprzeczny w scholi i zespole — praktyczne wskazówkiTrąbka i puzon — sekcja dęta w zespole rozrywkowymInstrumenty transponujące — jak pisać i czytać partie dla dęciakówTalerze perkusyjne — hi-hat, crash, ride i ich rola w groovieSaksofon w kapeli — altowy czy tenorowy i jak wejść w zespółCajon w zespole akustycznym — technika i brzmieniaSkrzypce w zespole folkowym i weselnym — rola i repertuarWalking bass — jak grać chodzący bas w jazzie i swinguBrzmienie basu na scenie i w nagraniu — wzmacniacz, DI i kompresjaBas 4- czy 5-strunowy — co wybrać do kapeliSlap na gitarze basowej — pierwsze krokiTechnika palcowa i kostka na basie — kiedy któraBas i stopa perkusji — jak zgrać sekcję rytmicznąPerkusja elektroniczna czy akustyczna — w domu, na próbie i na scenieStrojenie perkusji — werbel, tomy i stopa krok po krokuĆwiczenia techniczne dla pianisty — gamy, pasaże i niezależność rąkOrgany w kościele — podstawy registracji dla organisty-amatoraGranie z akordów (lead sheet) na pianinie — czytanie symboliMIDI dla muzyka — kontrolery, kanały i podłączenie do komputeraJak grać riffy i solówki czysto — tłumienie strun obiema rękamiKlawisze w zespole — jak dzielić pasmo z gitarą i basemBrzmienia klawiszowca w kapeli weselnej — piano, organy, pady i dęciakiLewa ręka w muzyce rozrywkowej — basy, oktawy i wzory rytmicznePielęgnacja gitary przez cały rok — wilgotność, czyszczenie i transportGitara klasyczna a akustyczna — różnice, repertuar i wybórTechnika kostki — alternate picking, economy picking i ćwiczeniaUstawienie gitary w domu — pręt, akcja strun i menzuraPierwsza gitara elektryczna — na co patrzeć przy zakupieStrojenie alternatywne — Drop D, DADGAD i Open G w praktyceGitara w zespole — jak nie zagłuszać wokalu i klawiszyGitara akustyczna na scenie — przetworniki, DI i walka ze sprzężeniemWzmacniacz gitarowy — lampa, tranzystor czy modelowanie?Fingerstyle dla początkujących — pierwsze wzory palcowania prawej rękiPrzejścia (fille) perkusyjne — jak je budować i nie gubić tempaAkordeon dla początkujących — basy, miechowanie i pierwsze utworyPrzewroty akordów na klawiszach — płynne prowadzenie głosówLinie basowe od podstaw — pryma, kwinta, oktawa i dźwięki przejścioweBicia gitarowe od podstaw — 12 rytmów, które zagrasz w każdej piosenceRudymenty perkusyjne — 10 najważniejszych i jak je ćwiczyćKeyboard, pianino cyfrowe czy syntezator — co wybrać do zespołuAkordy barré bez bólu — technika, ćwiczenia i najczęstsze błędyRola basisty w zespole — most między rytmem a harmoniąKapodaster — kiedy go używać i jak przeliczać chwytyAkompaniament na klawiszach — od akordów blokowych do arpeggioPodstawowe rytmy perkusyjne — rock, pop, disco i walcJak dobrać struny do gitary akustycznej i elektrycznej — grubości, materiały, brzmienie
🎸 Instrumenty📖 5 min czytania

Gitara klasyczna a akustyczna — różnice, repertuar i wybór

Instrumenty

Obie gitary wyglądają podobnie, ale brzmią, grają się i sprawdzają zupełnie inaczej. Wyjaśniamy różnice w budowie, strunach i brzmieniu, podpowiadamy, która gitara lepiej nadaje się na początek, do śpiewania przy ognisku, do kościoła czy do zespołu.

W sklepie muzycznym obok siebie wiszą dwie gitary o podobnym kształcie i podobnej cenie. Jedna ma nylonowe struny i szeroki gryf, druga — metalowe struny i węższy gryf. To gitara klasyczna i gitara akustyczna. Dla osoby początkującej różnica może wydawać się drobna, ale w praktyce oba instrumenty brzmią, grają się i sprawdzają zupełnie inaczej. Pytanie: gitara klasyczna czy akustyczna pojawia się przy pierwszym zakupie, przy wyborze instrumentu do scholi albo do zespołu. W tym artykule wyjaśniamy różnice i podpowiadamy, którą gitarę wybrać do konkretnych zastosowań.

Struny — najważniejsza różnica

Gitara klasyczna ma struny nylonowe. Trzy najwyższe są z gładkiego nylonu, a trzy najniższe mają nylonowy rdzeń owinięty metalowym drutem. Gitara akustyczna ma struny stalowe, z których cztery lub trzy najniższe są owijane. Ta różnica pociąga za sobą wszystko inne:

  • Naciąg — struny nylonowe mają znacznie mniejszy naciąg niż stalowe. Dlatego gitara klasyczna ma lżejszą konstrukcję i często nie ma pręta w gryfie.
  • Odczucie pod palcami — nylon jest miękki i mniej boli opuszki palców, choć struny są grubsze. Stal jest cieńsza, ale twardsza i na początku bardziej bolesna.
  • Brzmienie — nylon brzmi ciepło, miękko, okrągło. Stal brzmi jasno, metalicznie, z większą ilością wysokich tonów i dłuższym wybrzmieniem.

Uwaga: na gitarę klasyczną nie wolno zakładać strun stalowych. Ich naciąg jest za duży dla lekkiej konstrukcji i może uszkodzić mostek, płytę wierzchnią lub gryf. Odwrotnie — nylon na gitarze akustycznej — zwykle się nie trzyma, bo mostek i siodełko są przystosowane do innych strun. O wyborze strun do gitary akustycznej piszemy w artykule jak dobrać struny do gitary akustycznej.

Gryf i budowa

Gitara klasyczna ma szerszy i bardziej płaski gryf. Przy siodełku ma zwykle około 50–52 mm szerokości, podczas gdy gitara akustyczna — około 43–45 mm. Struny leżą dalej od siebie, co ułatwia grę palcami i czyste wydobywanie dźwięków w polifonii, ale osobom o mniejszych dłoniach może utrudniać chwytanie akordów. W gitarze klasycznej gryf łączy się z korpusem zwykle na dwunastym progu, w akustycznej najczęściej na czternastym, co daje łatwiejszy dostęp do wyższych pozycji.

Różnią się też inne elementy. Struny w gitarze klasycznej przywiązuje się do mostka, a w akustycznej mocuje kołeczkami lub przewleka przez mostek. Gitara akustyczna często ma płytkę ochronną pod otworem rezonansowym, chroniącą przed zarysowaniem kostką. Korpusy gitar akustycznych są często większe i głębsze, co daje głośniejsze brzmienie z mocnym basem.

Brzmienie i charakter

Gitara klasyczna brzmi kameralnie i intymnie. Doskonale sprawdza się w muzyce klasycznej, bossa novie, balladach, piosenkach poetyckich i kołysankach. Jest cichsza i delikatniejsza, a jej dźwięk dobrze łączy się z głosem śpiewanym cicho. Gitara akustyczna jest głośniejsza i bardziej przebojowa. Bicia akordowe brzmią na niej pełno i wyraźnie, dlatego króluje w muzyce pop, rock, folk, country, w piosenkach przy ognisku i w zespołach uwielbienia. Przy grze kostką akustyk brzmi jasno i rytmicznie, przy grze palcami — perliście i przestrzennie.

Na początek — która łatwiejsza

Tradycyjnie naukę gry rozpoczyna się na gitarze klasycznej, zwłaszcza w szkołach muzycznych i u dzieci. Miękkie struny mniej bolą, a niższa cena dobrych instrumentów ułatwia start. Jednak nie jest to reguła. Jeśli celem jest granie piosenek z biciem akordów, a ulubiona muzyka to pop czy rock, gitara akustyczna da większą radość i motywację, mimo bolących na początku palców. Szeroki gryf klasyka bywa też trudniejszy przy chwytach barre (zobacz akordy barre bez bólu). Najważniejsza zasada: wybierz instrument, który brzmi tak, jak muzyka, którą chcesz grać. Dla dzieci istnieją gitary klasyczne w mniejszych rozmiarach — 1/2, 3/4, 7/8 — dopasowane do wzrostu. Dorośli zaczynający naukę znajdą wskazówki w artykule nauka gry jako dorosły.

Technika gry

Na gitarze klasycznej gra się zwykle palcami, z wykorzystaniem paznokci, a technika klasyczna kładzie nacisk na niezależność palców, postawę i czystość dźwięku. Na gitarze akustycznej gra się zarówno kostką, jak i palcami. Bicia akordowe, arpeggia, fingerstyle — wszystko jest możliwe. Akordy zapisane w śpiewnikach są takie same na obu instrumentach, choć na klasyku niektóre chwyty wymagają szerszego rozstawienia palców. Grę palcami na gitarze akustycznej opisujemy w artykule fingerstyle dla początkujących, a bicia — w tekście bicia gitarowe od podstaw.

Gitara w kościele i scholi

W scholach i zespołach parafialnych spotyka się obie gitary. Klasyczna łagodnie towarzyszy śpiewowi, dobrze sprawdza się przy spokojnych pieśniach i małej grupie. Akustyczna lepiej słychać w dużym kościele i przy większym zespole wokalnym. Warto też pamiętać o nagłośnieniu: w większych świątyniach obie gitary wymagają mikrofonu lub przetwornika. O graniu w kościele piszemy w artykule koncert w kościele.

Gitara w zespole

W zespole rozrywkowym i kapeli weselnej zdecydowanie częściej używa się gitary akustycznej z przetwornikiem. Jej jasne brzmienie przebija się przez perkusję, bas i klawisze, a bicie akordów daje piosence rytmiczny napęd. Gitara klasyczna przydaje się w wybranych utworach: balladach, piosenkach latynoamerykańskich, nastrojowych fragmentach koncertu, na przykład przy pierwszym tańcu. Niektórzy gitarzyści mają na scenie obie. Więcej o graniu akustyka na scenie w artykułach gitara akustyczna na scenie i gitara w zespole.

Wersje z przetwornikiem i hybrydy

Zarówno gitary klasyczne, jak i akustyczne występują w wersjach elektroakustycznych, z wbudowanym przetwornikiem i przedwzmacniaczem. Taka gitara podłącza się kablem do wzmacniacza akustycznego lub miksera, co jest bardzo wygodne na scenie. Istnieją też gitary hybrydowe, łączące nylonowe struny z węższym gryfem, przypominającym gitarę akustyczną. Są dobrym rozwiązaniem dla gitarzystów, którzy na co dzień grają na stalowych strunach, a chcą mieć nylonowe brzmienie bez przyzwyczajania się do szerokiego gryfu.

Cena i jakość

W obu przypadkach warto zwrócić uwagę na to, czy płyta wierzchnia jest z litego drewna, czy ze sklejki. Gitary z litą płytą zwykle brzmią lepiej i z czasem się „rozgrywają”. Liczy się też wygoda: wysokość strun, równe progi, stabilny strój. Gitarę warto po zakupie ustawić, żeby grała się łatwiej (zobacz ustawienie gitary). Niezależnie od wyboru, piosenki z akordami do ćwiczenia znajdziesz w śpiewniku, a chwyty — w module akordy.

Najczęstsze pytania

Gitara klasyczna czy akustyczna na początek?

Klasyczna ma miękkie struny, które mniej bolą, i jest tradycyjnym wyborem dla dzieci i szkół muzycznych. Akustyczna lepiej pasuje do muzyki pop, rock i piosenek z biciem akordów. Warto wybrać tę, która brzmi jak muzyka, którą chcesz grać.

Czy można założyć struny stalowe na gitarę klasyczną?

Nie. Naciąg strun stalowych jest za duży dla konstrukcji gitary klasycznej i może uszkodzić mostek, płytę lub gryf.

Czym różni się brzmienie gitary klasycznej i akustycznej?

Gitara klasyczna brzmi ciepło, miękko i kameralnie. Akustyczna — jasno, metalicznie, głośniej i z dłuższym wybrzmieniem.

Która gitara lepiej sprawdzi się w zespole?

W zespołach rozrywkowych i kapelach weselnych częściej używa się gitary akustycznej z przetwornikiem. Klasyczna przydaje się w balladach i utworach latynoamerykańskich.

Gotowy na
synchronizację?

Dołącz do 850+ zespołów. 30 dni za darmo, bez karty kredytowej.

✓ 30 dni za darmo  ·  ✓ Bez karty  ·  ✓ Anuluj kiedy chcesz